28 feb. 2021

Madame Sans Gêne

 

”Madame Sans Gêne„

Descrierea autorului:

Devenit celebru datorită imortalizării într-o piesă de teatru, un spectacol de operă și numeroase filme, acest nume „Madame Sans-Gêne” a fost dat de Napoleon Bonaparte unei persoane reale. Pe numele ei Marie-Thérèse Figueur, micuța „Sans-Gêne” a luptat bărbăteste în toate războaiele napoleoniene, dând dovadă de fermitate, vitejie și curaj.

Am realizat acest tablou ca un omagiu adus eternului feminin, care știe să păstreze echilibrul fragil între tandrețe și determinare, între naturalețe și rafinament, dar mai important, conform vremurilor și actuale, între timiditate și lipsă de jenă

Author's description:

Become famous due to immortalization in a play, an opera show and numerous films, this name "Madame Sans-Gêne" was given by Napoleon Bonaparte to a real person. On her name Marie-Thérèse Figueur, the little "Sans-Gêne" fought manfully in all Napoleonic wars, showing firmness, bravery and courage.

I made this painting as a tribute to the eternal feminine, who knows how to keep the fragile balance between tenderness and determination, between naturalness and refinement, but more importantly, according to current times, between shyness and lack of embarrassment.

Author: Noktys

Title:”Madame Sans Gêne„

Dimensions: H112x W88 Cm - On canvas. 

Calculate in inches: H  44,09In x W 34,65In

©All copyright reserved by Noktys Art House.

Collectors Info:
This creation is available for sale, it can also be traded on NFT currency, as original, so,an unique creation.The painting is sold accompanied by a certificate of authenticity and all related data on the back.
  Chromolithography printed on canvas available for this creation.
For this artwork are also available 50x printed xylolithographs, in limited edition, by the author.All are numbered and accompanied by the workshop certificate of the creator, with all rights reserved.Each lithograph in the edition is on canvas, in mixed sizes, at the choice of the collector.All ,at a visual quality, similar to the original.The difference is only the size, compared with the original and of course the price more easily accessible to anyone with internet access ...
The lithograph will be marked next to the signature 5/100, or what number it is from the lot.On the back, on the certificate, it will be mentioned that it is a collection lithograph and its number, similar with face painting which is noted below the signature on the painting.
At the original, there is no number, being unique and on the document on the back it is mentioned that it is the original and unique.Not lithograph of collection and number,logic.
lithograph-Chromolithography on canvas available dimensions


Just this.I think is enought for one simbolistic creation.Original version it is more hight just.
Height  90Cm x Width 70 Cm
Measured in Inches:
Height 35,43 In x Width 27,56In.

The dimensions are +/- a few mm, max 1 cm. Depending on how much the cover of the canvas comes on the chassis. The same situation when measuring in inches.
If you like this creation and want to buy one lithograph of collection from limited edition.Or even the original creation,unique,or for other colaborate.For photo on the wall room with each dimesnions, prices, or other else, please contact me.
Direct contact: Contact list
Facebook: Here
Instagram: Here

1 feb. 2021

The white fan

 The white fan„

Author: Noktys

Title:”The white fan„

-Evantaiul alb-Panza

Dimensions: H84x W142 Cm - On canvas. 

Calculate in inches: H  33,07In x W 55,98 In

©All copyright reserved by Noktys Art House.

Collectors Info:
This creation is available for sale, it can also be traded on NFT currency, as original, so,an unique creation.The painting is sold accompanied by a certificate of authenticity and all related data on the back.
  Chromolithography printed on canvas available for this creation.
For this artwork are also available 25x printed xylolithographs, in limited edition, by the author.All are numbered and accompanied by the workshop certificate of the creator, with all rights reserved.Each lithograph in the edition is on canvas, in mixed sizes, at the choice of the collector.All ,at a visual quality, similar to the original.The difference is only the size, compared with the original and of course the price more easily accessible to anyone with internet access ...
The lithograph will be marked next to the signature 5/100, or what number it is from the lot.On the back, on the certificate, it will be mentioned that it is a collection lithograph and its number, similar with face painting which is noted below the signature on the painting.
At the original, there is no number, being unique and on the document on the back it is mentioned that it is the original and unique.Not lithograph of collection and number,logic.
lithograph-Chromolithography on canvas available dimension


Standard size, for any normal house, apartment, or ideal gift.
Height  55Cm x Width 90Cm 
Measured in Inches:
Height 21,65In x Width 35,43In.
The dimensions are +/- a few mm, max 1 cm. Depending on how much the cover of the canvas comes on the chassis. The same situation when measuring in inches.
If you like this creation and want to buy one lithograph of collection from limited edition.Or even the original creation,unique,or for other colaborate.For photo on the wall room with each dimesnions, prices, or other else, please contact me.
Direct contact: Contact list
Facebook: Here
Instagram: Here

1 dec. 2020

At the gates of eternity

 La porțile eternității”

Aceasta pictura este disponibila spre vanzare

Descrierea autorului:
Această pictură este o alegorie prin care încerc să ilustrez o teorie antropologică, evoluționistă, conform căreia o adevărată cunoaștere a istoriei omenirii nu este posibilă fără a corobora informații din toate domeniile de activitate ale oamenilor din toate timpurile.

În planul acestei opere de artă am reunit idei filozofice, științifice și mitologice, într-o compoziție unitară, încercând, într-un mod expresionist, să spun o poveste: povestea devenirii noastre ca ființe umane.
M-am întrebat adesea dacă Jean Jacques-Rousseau a avut dreptate când a spus că „omul este bun din fire, dar societatea îl corup”.
Într-adevăr, ne naștem ca ființe mici, vulnerabile și evoluăm din interacțiunea genomului cu factorii de mediu. Vrem, nu vrem, suntem „expulzați” la naștere într-o dimensiune necunoscută la care suntem nevoiți să ne adaptăm.Într-un fel, fiecare ființă umană reiterează la naștere mitul alungarii din paradis și purtăm în toată viața nostalgia paradisului pierdut...

Existența omului este o expediție în necunoscut. Nu îi știm nici durata, nici destinația.
Siluete, mai mult sau mai puțin solitare sau solidari, mergem în aval și ne bucurăm că oglinda apei reflectă lumina și imensitatea bolții cerești. Conștiința de sine ne însoțește și, în funcție de câtă lumină am reușit să acumulăm pe parcurs, testăm ecuația lui Albert Einstein, transformarea materiei în energie spirituală.
Martori ai spectacolului vieții, la Porțile Eternității, două entități superioare întruchipând legea echilibrului universal așteaptă ceasul judecății, pentru a-și disputa discipolii."

Descriere tehnică:
Tehnică - Ulei pe panza 100 x 100 cm .
Finalizat în anul 2020
Author - Noktys
© Copyright Reserved by Noktys Art House

At the gates of eternity"


Author's description:
This painting is an allegory through which I try to illustrate an anthropological, evolutionary theory, according to which a true knowledge of human history is not possible without corroborating information from all fields of activity of people of all times.
In the plan of this artwork I reunited philosophical, scientific and mythological ideas, in a unitary composition, trying, in an expressionist way, to tell a story: the story of our becoming as human beings.

I have often wondered if Jean Jacques-Rousseau was right when he said that "man is good by nature, but society corrupts him."
Indeed, we are born as small, vulnerable beings and evolve from the interaction of the genome with environmental factors. We want, we do not want, we are "expelled" at birth into an unknown dimension to which we are forced to adapt.
In a way, every human being reiterates at birth the myth of being banished from paradise and we carry in our whole life the nostalgia for the lost paradise ...
The existence of man is an expedition into the unknown. We know neither its duration nor its destination.

Silhouettes, more or less solitary or solidary, we go downstream and rejoice that the mirror of the water reflects the light and the immensity of the celestial vault. Self-consciousness accompanies us and, depending on how much light we have managed to accumulate along the way, we test Albert Einstein's equation, the transformation of matter into spiritual energy.
Witness to the spectacle of life, at the Gates of Eternity, two superior entities embodying the law of universal balance are waiting for the hour of judgment, to dispute their disciples."

Tehnical description:
Technique - Oil canvas 100 x 100 cm
Finished in year 2020
Author - Noktys
©  Copyright Reserved by Noktys Art House

12 nov. 2020

Ode to Flowers

 

Odă florilor

Descrierea autorului:

"Am surprins în această lucrare granița subtilă dintre două anotimpuri, acel moment magic în care primăvara nu a plecat încă, dar vara bate deja la ușă. Verdele proaspăt pulsează de viață, îmbrățișând ultimele licăriri ale primăverii cu petalele multicolore ale florilor, în timp ce razele aurii ale soarelui anunță apropierea verii. În această compoziție, natura pare să-și țină respirația pentru o clipă, într-o explozie finală de culoare, înainte ca vara să-și revendice pe deplin tărâmul.Această poartă către vară este mai repede un sentiment decât un peisaj, este poate promisiunea zilelor lungi și călduroase ce urmează, un imbold de a păși mai departe, de a îmbrățișa căldura si armonia vieții în toată splendoarea ei.

Florile sunt podoabele efemere ale naturii, însă ele reprezintă însăși poezia pământului, printr-un limbaj tainic, plin de culoare și lumină, în care viața se exprimă în toată splendoarea ei. În această lucrare, am căutat să transform poezia vizuală a florilor într-un adevărat imn al frumuseții lor efemere, dar nemuritoare în esență. Aceste petale delicate, vibrând sub mângâierea soarelui, par să cânte o simfonie a renașterii, împletind parfumul dimineților cu trilurile păsărilor îndrăgostite.
Prin jocul de lumini și umbre, am căutat să redau bucuria exuberantă a existenței în prag de vară: explozia de culoare a florilor sub razele soarelui, împletirea nuanțelor vii de verde ale frunzelor și vibrația petalelor mângâiate de vânt. Fiecare floare spune propria ei poveste, nu prin cuvinte, ci printr-un limbaj tăcut, dar profund, o melodie vizuală plină de viață și emoție.

În natură, primăvara este efemeră, o simfonie trecătoare de culori vibrante, parfumuri îmbătătoare și serenade ale păsărilor pline de patos și iubire. Dar în artă, această armonie nu se pierde. Astfel, florile și peisajele, deși în realitate efemere, își pot păstra frumusețea nealterată, devenind o odă nesfârșită adusă vieții și renașterii.

Această lucrare este, de fapt, o fereastră deschisă spre vară, o reverie cromatică, un colț de paradis unde explozia de culori și lumină joacă într-un vals etern.În această trecere firească a timpului, unde totul pulsează de viață, mi-am dorit să imortalizez farmecul florilor, să le transform în artă, dăruindu-le astfel nemurirea pe care o merită."

Detalii tehnice:

  • Titlu: Odă florilor
  • Autor: S.Andrei alias Noktys
  • Dimensiuni: 50x80cm
  • Tehnică: Ulei pe pânză
  • Anul finalizării: 2020
  • Colecția: Anotimpuri -Ciclul "Povestea Primăverii"(inclusă în catalog) 

1 nov. 2020

The Triumph of Spring

 

Triumful primăverii

Descrierea autorului:

"Există un moment în care natura pare să rupă lanțurile iernii nu printr-o tranziție delicată, ci printr-o explozie de viață, ca și cum ar striga triumfător că existența nu poate fi îngrădită. Acest tablou este conceput ca o simfonie vizuală a acestui strigăt. Am perceput această stare cumva la fel de abstractă cum este, în esență, primăvara, cu toate detaliile pe care le aduce în natură, atunci când izbucnește din amorțeala iernii într-o explozie de culoare și energie.

Cumva, în acest peisaj de abstract expresionism, am încercat să surprind vizual un fel de partitură cu un ritm cromatic care pulsează asemenea unei inimi renăscute. Culorile și tușele ce traduc vitalitatea primăverii vibrează în nuanțe ca într-un vals perfect organizat de mama natură. Ecoul acestui anotimp, ce se simte dincolo de amalgamul de culori și parfumuri, vine cu voce, creând o simfonie ideală. Cântecul păsărilor, al vântului și al mediului înconjurător, în ansamblu, sunt valsul idilic al acestei metamorfoze pline de viață, de la trecerea iernii în plinul primăverii.

Fiind o pictură abstractă în esență, chiar dacă are elemente conceptuale de expresionism, structura compozițională a lucrării oscilează între ordine și dezordine, specific stilului, dar și între rafinament și sălbăticie, asemenea unui colț de pădure unde viața se manifestă în forma sa cea mai pură. Florile și vegetația par să se contopească într-o mișcare continuă, ca și cum pânza însăși ar respira, îmbrățișând privitorul într-un vârtej senzorial.

Totuși, exuberanța primăverii nu este doar un spectacol vizual deosebit, ci și un concept filosofic. În viziunea și percepția mea, natura nu este doar despre renaștere, ci este o stare de spirit care triumfă asupra timpului, oferind un nou început, indiferent de ceea ce a fost înainte. Primăvara este ca o revoluție a naturii împotriva efemerului."

Detalii tehnice:

  • Titlu: Triumful primăverii
  • Autor: S.Andrei alias Noktys
  • Dimensiuni: 80x80cm
  • Tehnică: Ulei pe pânză
  • Anul finalizării: 2020
  • Colecția: Anotimpuri -Ciclul "Povestea Primăverii"(inclusă în catalog) 

30 oct. 2020

Expression of Pain

 

Expression of Pain

Title:Expression of Pain

Dimensions: H100x W100Cm

Oil painting on Canvas 

All copyright reserved by Noktys Art House.

Author's description:

"This artwork combines several hypostases of suffering, pain, moods, experiences, transitions of any person.

The artwork illustrates both physical and mental pain, deep states, anxiety, despair and visible and invisible pain, even some that we often experience each of us sometimes through the paths of life ... but we fail to express them in words.

The artwork was done right after going through some personal life experiences, so sometimes I didn't even manage to translate into words even a doctor so that he could understand something concrete.

The last personal experience was the so-called "Trigeminal neuralgia" a condition caused by currents, documenting this problem, I found out that it is one of the 5 most unbearable pains a person can experience in a lifetime. .

There were nights in a row that I endured until almost fainting, the final alert to reach the emergency room, the first sensations and the most common especially at night are in the head area, you have the feeling that you have no skin on your head, someone cuts you with a scalpel slices of live meat, then stick hot spears and twist them in the eyes, head, jaw, ears. Even now I could not describe even the most classic conditions of this damn condition that I had no idea existed until I got treatment with morphine.

Thus, it was the point where I said last night to endure those infernal states until I reached the doctor after 3 sleepless nights. If my heart doesn't crack, some heart attack by this morning from this torture, after I escape I'll try to translate visually.

Probably Visual art still has a very important place in our lives, I never thought that beyond the vocation I was born with, I will be able to explain most clearly only in this way a problem ... through this nonverbal language, but universal, painting.

The canvas of course illustrates several hypostases of pain, from various personal problems, but "Trigemen's Neuralgia" put a lid on me. stay wet from the rain, or then sweat in a stream or a place with a lot of current or wind, better to prevent than to combat such misfortune. There is no "I do not suffer" is not playful, the current is the most dangerous vibration in this life, a vibration that you do not see and do not control, but you feel it the hardest and so, according to my description but also rheumatism, sinusitis or other problems that can be caused by the current.


It is probably a work in which many people find themselves from different life experiences, so I think that beyond the work as a museum piece or collection, having the history of my own experience at the base, could be an ideal setting in a hospital, medical school or even a medical salon, such as dentistry, psychiatry or other branches of medicine, but in a large hospital it would be even better, being in accordance with the place, in a reception room or on a salon something, it can be a setting that will make people in a waiting room, for example, understand where they can end up if they go to the doctor at the last minute ... ”

Collectors Info:

This creation is available for sale, it can also be traded on NFT currency, as original, so,an unique creation.The painting is sold accompanied by a certificate of authenticity and all related data on the back.

lithograph/ Chromolithography available


If you like this creation and want to buy one lithograph of collection from limited edition.Or even the original creation,unique,or for other colaborate.For photo on the wall room with each dimesnions, prices, or other else, please contact me.
Direct contact: Contact list
Facebook: Here
Instagram: Here

3 oct. 2020

„Sighisoara”


 

„Sighisoara”

Descrierea autorului: RO
”Cu mijloacele specifice artei vizuale,am realizat acest tablou, în manieră realist expresionistă, dorind să pun în lumină amprenta pe care istoria a imprimat-o asupra acestei așezări.
Stiam că Sighișoara este cea mai bine păstrată așezare medievală neintrerupt locuită din Europa.
Stiam că centrul istoric al orașului a fost inclus în patrimoniul mondial al UNESCO în anul 1999.Si totuși...prima întalnire cu această locație, m-a impresionat profund.Construcțiile vechi respirau istorie.
Gândul că pe ”ulitele„ orașului și-au purtat pașii personalități politice și culturale precum: Vlad Tepes,Sandor Petofi,Johannes Brahms,Hermann Oberth,Horea Teculescu și multi alții...m-a lăsat fără grai.

Eram și eu un spirit ce abia părăsise Bucureștiul ca să dau curs chemării strămosilor mei ce aveau origini în Ardeal.
Atras de Transilvania din dorinta de a mă întoarce la rădăcini,mă aflam în periplu pe meleagurile Sighișoarei în căutarea unui cuib unde să mă asez.”

Author description: English
"With the specific means of visual art, I made this painting, in a realistic expressionist way, wanting to highlight the imprint that history has imprinted on this settlement.
We knew that Sighișoara is the best preserved uninhabited medieval settlement in Europe.
I knew that the historic center of the city was included in the UNESCO World Heritage Site in 1999. And yet ... the first meeting with this location, I was deeply impressed. The old buildings breathed history.
The thought that political and cultural personalities such as Vlad Tepes, Sandor Petofi, Johannes Brahms, Hermann Oberth, Horea Teculescu and many others were following in the footsteps of the city ... left me speechless.

I was also a spirit who had just left Bucharest to follow the call of my ancestors who had their origins in Transylvania.
Attracted by Transylvania from the desire to return to my roots, I was on a journey through the lands of Sighisoara in search of a nest to settle. ”

Tehnical description:
Technique - Oil on Plywood 87x86cm
Finished in year 2020
Author - Noktys ( Old natural name-Stoian Andrei Stefan)
©  Copyright Reserved by Noktys Art House

Title:”Sighisoara„

Author: Noktys

Dimensions:H87 x W86cm - Oil on Plywood

All copyright reserved by Noktys Art House.

Collectors Info:
This creation is available for sale, it can also be traded on NFT currency, as original, so,an unique creation.The painting is sold accompanied by a certificate of authenticity and all related data on the back.

  Xylolithographs printed available for this creation.
For this artwork are also available 50x printed xylolithographs, in limited edition, by the author.All are numbered and accompanied by the workshop certificate of the creator, with all rights reserved.Each lithograph in the edition is on canvas, in mixed sizes, at the choice of the collector.All ,at a visual quality, similar to the original.The difference is only the size, compared with the original and of course the price more easily accessible to anyone with internet access ...
The lithograph will be marked next to the signature 5/100, or what number it is from the lot.On the back, on the certificate, it will be mentioned that it is a collection lithograph and its number, similar with face painting which is noted below the signature on the painting.
At the original, there is no number, being unique and on the document on the back it is mentioned that it is the original and unique.Not lithograph of collection and number,logic.

lithograph/ Xylolithographs available dimensions

In garden
Standard size, for any normal house, apartment, or ideal gift.
Height 100Cm x Width 100Cm
Measured in Inches:
Height 39,37In x Width 39,37In.
Size for moderate rooms:
Height 120 Cm x Width 120Cm
Measured in Inches:
Height 47,24In x Width 47,24In.
The dimensions are +/- a few mm, max 1 cm. Depending on how much the cover of the canvas comes on the chassis. The same situation when measuring in inches.
If you like this creation and want to buy one lithograph of collection from limited edition.Or even the original creation,unique,or for other colaborate.For photo on the wall room with each dimesnions, prices, or other else, please contact me.
Direct contact: Contact list
Facebook: Here
Instagram: Here

Contact Me

Nume

E-mail *

Mesaj *